Kultur

Tanz in der Oper Hannover nach Bach-Musik: Januar 2009 Wiederaufnahme

Tanz in der Oper Hannover nach Bach-Musik: Januar 2009 Wiederaufnahme

Das alte Jahr ist noch nicht zu Ende - da möchte ich auf ein Kultur-Glanzlicht im neuen Jahr hinweisen, eine Wiederaufnahme ab 6. Januar 2009. Zwei Choreografien nach Musik von Johann Sebastian Bach. Ich gebe den Text von der Heimatseite der Oper wieder, was hoffentlich in Ordnung ist - am liebsten würde ich hier auch das Video einstellen, das hätte vermutlich rechtliche Probleme, aber Sie können es sich ja per Gliedadresse erschließen. Ein Foto möchte ich hier aber zeigen - werde gleich noch um Genehmigung bitten ...

Apropos Bach
Musik von Johann Sebastian Bach
Choreographien von Jörg Mannes und William Forsythe

Wiederaufnahme am 6. Januar 2009
Letzte Vorstellung am 13. April 2009

Pressestimmen finden Sie hier.
Ein Video über die Produktion können Sie hier anschauen.

Groß ist die Zahl der Tanzschöpfungen, denen Werke von Johann Sebastian Bach zugrunde liegen. Ihre kompositorische Klarheit, ihre strukturelle Perfektion und ihre musikalische Transzendenz haben immer wieder Choreographen ganz unterschiedlicher Prägung inspiriert. Zugleich stellt jede Auseinandersetzung eine Herausforderung dar.
Jörg Mannes und William Forsythe haben sich der Herausforderung Johann Sebastian Bach wiederholt gestellt. Im dritten Ballettabend dieser Spielzeit kommt es zu einer Begegnung beider Choreographen.

Goldberg – Uraufführung
Musik von Johann Sebastian Bach
Goldberg-Variationen BWV 988
Choreographie von Jörg Mannes
Klavier: Marc Pierre Toth

In Johann Sebastian Bachs Goldberg-Variationen hat die barocke Variationskunst ihren Höhepunkt erreicht. Planvoller, systematischer Aufbau des Gesamtwerkes und eigenständiger Charakter der Einzelsätze sind in einer komplexen Komposition auf höchstem Niveau vereint.
Jörg Mannes hatte sich 2002 schon einmal mit dem Werk auseinandergesetzt, jetzt wird er es für Hannover neu choreographieren.

Steptext
Musik von Johann Sebastian Bach
Partita Nr. 2 d-Moll BWV 1004, Chaconne
Choreographie von William Forsythe

„Steptext“ ist „eine Fuge der Mechanik des theatralischen Rituals“ schreibt der Choreograph. Das Stück wurde 1985 für das italienische Aterballetto kreiert und wenig später vom Ballett Frankfurt, Forsythes eigener Compagnie, übernommen. Zugrunde liegt die klare musikalische Struktur der Chaconne aus der Partita No.2 in d-Moll von Johann Sebastian Bach. Das choreographische Material auf neo-klassischer Basis wird von einer Frau und drei Männern in einer Vielzahl von Interaktionen, in virtuosen Bewegungen, Drehungen und Hebungen variiert und dynamisch gesteigert. Der Tanz gliedert den Raum, knüpft Fäden, schafft Verbindungen. Gleichzeitig laufen bühnentechnische Prozesse ab, die normaler Weise in einer Theateraufführung in dienender Funktion stattfinden. Hier werden diese nebensächlichen Mechanismen zum eigenständigen Element mit künstlerisch gleichwertiger Bedeutung. Musikalische, szenische und tänzerische Konfrontationen verketten sich zu einer neuen „Geschichte“.
William Forsythe gilt als einer der bedeutendsten Choreographen für zeitgenössischen Tanz. Während dreißig Jahren künstlerischer Arbeit entstanden eine Vielzahl von richtungsweisenden Werken, die heute zum Repertoire weltweit renommierter Compagnien gehören. 2008 vergibt Forsythe eines seiner Stücke an das Ballett des Staatstheaters Hannover – eine Auszeichnung und eine Herausforderung zugleich.

©Text und Bild: Niedersächsische Staatsoper Hannover,  Vortext: Helge Mücke, Hannover

Lesen, lesen ... die nächsten Bücher, neue Bücher, kleine Übersicht vorab

Heute kommt eine kleine Liste der Bücher, die auf meiner Agenda stehen - als Zwischenbericht und Vorschau.

Yi Yun-Gi: Kurve und Gerade. Erzählungen. Aus dem Koreanischen von Matthias Augustin und Kyunghee Park. Wallstein: Göttingen 2008. (Gelesen, Besprechung geschrieben ...)

J.M.G. Le Clézio: Der Afrikaner, Hanser: München 2007. (Gelesen, Besprechung in den nächsten Tagen.)

Norbert Gstrein: Die Winter im Süden. Hanser: München 2008.

Hans Pleschinski: Ludwigshöhe. C.H. Beck: München 2008.

Charles Lewinsky: Zehnundeine Nacht. Nagel & Kimche: Zürich 2008.

Jenny Erpenbeck: Heimsuchung. Eichborn: Berlin 2008.

Ursula Krechel: Shanghai fern von wo. Jung und Jung: Salzburg 2008.

Uwe Tellkamp: Der Turm. Suhrkamp: Frankfurt a.M. 2008. 

Galsan Tschinag: Die Rückkehr. Roman meines Lebens. Insel: Frankfurt a. M. 2008.

annette hagemann, streit mit dem sonnengott

 Gleich noch einmal Gedichte, ein schmales Bändchen, ein Debüt, bebildert, auf der Buchlust entdeckt (persönliche Eindrücke hier).
Sie streitet sich sogar mit dem Sonnengott, allerdings weil er sie enttäuscht hat, denn er hat "unsere" Liebe verscheucht, da darf man schon mal vermessen sein. Der Streit scheint aber gut auszugehen, denn er kann sie vor die Sonne halten, und sie ist erstaunt, wie er sie durchschaut, und er sagt ihr ihre Gegenwart voraus.
Annette Hagemann spricht von den großen wie den kleinen Themen, benutzt mächtige Bilder und liebt doch auch die bescheidenen - Verse voller Rätsel; wie sie die Polaritäten zusammenbringt, Spannweite schafft, das berührt mich auf eine Weise, die ich noch nicht ganz verstanden habe. Ein Teich, ein Zug, eine Muschel, Dotter, ein Tümpel, Bienen, Weizenlicht, Rhododendron, Großstadtfüchse, ein Himmelsquast - das sind äußerliche Zutaten, die sich zu einer flachen Landschaft mit hohem Himmel zusammenschließen, durch welche das lyrische Ich radelt; aber vielleicht kommt mir dieses Bild nur, weil ich vom Geburtsort Münster der Autorin gelesen habe, weil ein Gedicht "münsterland" heißt (eines der schönsten), weil "siebter juni" die zeile enthält: "ich radle durch das grüne nass / das raschelgrün / der regen zeichnet weich ..."
Die inneren Zutaten sind schwerer zu entziffern, verbergen sich unter allgemeinen Ausdrücken, als müssten sie sich maskieren: Nacht, heilige Kühe, Popanz, Drama, Schönheit, Rückkehr, High Noon, Selbstdefinition, Vanitas, Ahnen.
Farben sind es im Wesentlichen, was den Gesamteindruck der Gedichte bestimmt, weniger Töne (ausgerechnet von Tönen der Fische ist allerdings die Rede, s. "im tümpel nixen"). "butten rot blätter gelb" (streit mit dem sonnengott), "... redet sie ab heute mit ihm / in orangener zunge" (dotter), "kannst du dir das vorstellen? / das eierschalgelb mit rosa schraffiert / und ein hautfarbenes gesicht schält sich / vor dir heraus ..." (birthday) - um nur einige wenige Beispiele zu nennen.
Und Licht! Viel Licht ... "im weizenlicht im gegenlicht .... und immer noch / bleibt licht um licht um licht" (weizenlicht).

"so viel licht für einen tag" - das wäre auch eine gute Zeile für den Titel der Sammlung gewesen. Die Entscheidung für ein "Lieblingsgedicht" würde mir schwerfallen - es gibt mehrere Zugangswege -, doch "mai zug" käme in die engere Wahl. Ich zitiere hier nur einige Teile:

"wolkenfäden am himmelsrand

strammes licht frühsommermorgen

und der blick aus dem gleißenden fenster

über die grünbekornten felder

die rapsgewächse leuchten bis ins all

die seen spiegeln klar die welt

pferde weiße braune schlafen unterwegs

nahe birkenblätter irrisieren meinen blick

aus licht und schattenlicht

so viel licht für einen tag! ...

niemand zwang mich zum lupinenlieben

ich erkannte euch sofort

von selbst an euren farben ..."

Hier stocke ich doch - denn so sehr ich dieses Gedicht mag, es ist vielleicht doch nicht das "typischste"? Wenn ich ganz auf den inneren Widerklang höre (den der Glocke in "türkiserteich" womöglich), dann wird mir klar: was mich am meisten fasziniert, ist: wie stark hier Surrealitäten an Realitäten angebunden sind - oder umgekehrt -, wie sehr es gelingt, beides zusammenzubringen. Das aber nicht abstrakt, sondern auf eine Weise, die innere Bilder in mir hinterlassen hat. Und das ist eine hohe Kunst ... 

Sehr empfehlenswert! Die surrealen Bilder - mit als Collage eingefügten realen Foto-Elementen - passen gut zu den Gedichten. Dank an den Verleger, dass er die Ausgabe gewagt hat, denn - so heißt es bekanntlich - mit Gedichten lässt sich kein Geld verdienen. 

Annette Hagemann: streit mit dem sonnengott. gedichte. mit illustrationen von ricardo cortez. Wehrhahn: Hannover 2009. 80 Seiten, 12,- Euro. 

© Text: Helge Mücke, Hannover; Bild: Umschlaggestaltung des Verlages

Eine Nachbemerkung noch: In diesem Fall, auf der "Buchlust", hatte ich das merkwürdige Erlebnis, plötzlich ein Buch von einem Menschen in der Hand zu halten, den ich kenne. das erlebt man ja auch nicht jeden Tag. Nicht, dass wir uns wirklich persönlich kennen; aber Annette Hagemann sehe ich doch öfter einmal, wenn ich eine Lesung der Literaturetage besuche. Vergleich zu meinem vorigen Artikel: Bei Gyde Callesen musste ich den Versuch machen, mich ihrem lyrischen Ich - das sich natürlich nie mit der Autorenperson deckt - anzunähern, deshalb die Briefform. Bei Frau Hagemann bestand eher umgekehrt die Notwendigkeit, das Bild, das ich von ihr habe, auf Distanz zu bringen. Das sind reizvolle Erfahrungen im Raum zwischen Literatur und Wirklichkeit, von denen man sich nicht genug wünschen kann! Ich empfehle auch in diesem Fall wieder einmal, die Lesungen der Literaturetage zu besuchen.